"Cosas de 2 entre 3" en el Celarg

Blanca Ibáñez.

Escrita por Leonardo Villalobos, esta puesta en escena refiere a un matrimonio que después de 10 años de casados va por primera vez a terapia de pareja, siendo ésta una decisión que problematicemás la situación de los casados.

Esta comedia es protagonizada por estrellas reconocidas del acontecer artístico nacional como lo son: Daniel Alvarado, Emma Rabe y Carmen Julia Álvarez, quienes no solo poseen una larga trayectoria dentro de la TV nacional -en canales como Venevisión y el desaparecido RCTV- sino también una larga experiencia sobre las tablas.

La obra es presentada en el Celarg de jueves a domingo.

"Las ciudades que soy" de Beatriz Valdéz

Por Blanca Ibáñez.

Obra original de esta afamada actriz, el montaje es un paseo a su pasado, desde sus comienzos en Cuba hasta su vida en Venezuela. Este tipo de obras autobiográficas suelen ser altamente recomendadas en especial cuando la escritora es la misma intérprete: la sinceridad de la interpretación y la realidad de la voz suelen sumergir al espectador en una burbuja de ficticio-realidad donde nada es cierto y todo es verdad.

Acérquense al Celarg y denle una oportunidad a este montaje de jueves a domingo, recordando que hay precios solidarios para los estudiantes y la tercera edad.

"¡Niños! ..las brujas no existen"

Por Blanca Ibáñez.

Para los más también existen opciones divertidas, entretenidas y que despiertan su curiosidad cuando de teatro hablamos. La obra teatral dirigida por Jenny Duno titulada "¡Niños!.. las brujas no existen" es una de las opciones más contundentes de este verano dentro de la escena teatral infantil.

La obra narra las peripecias de unos pequeños niños estudiantes que poseen la capacidad de ver brujitas dentro de su colegio y como deben lidiar con las situaciones que se le presentan cuando carecen de la ayuda de los adultos pues estos no les creen. Es una visión típica pero fresca del tópico imaginación vs. realidad, la agilidad y amplitud de la mente infantil y las delegaciones cortas de las mentes adultas.

Imperdible en el Celarg.

Goya en el Celarg

Por Blanca Ibáñez.

Llevada por las buenas referencias, está en mis planes acercarme al Celarg para echarle un ojo a "Goya", una obra escrita por Rodrigo García y dirigida por Vladimir Vera que narra en lo que parece ser un hermoso monólogo una serie de críticas en contra del arte popular contemporáneo y los gustos de la saciedad actual en general.

Presentada desde el 21 de junio y por casi un mes (hasta el 27 de julio), de martes a miércoles, la obra está protagonizada por Fedora Freites, actriz que es acompañada en escena por una serie de videos -presentación de imágenes de cierta tonalidad erótica- y la musicalización de Valeria García.

"Bodas de sangre" en el Celarg.

Por Blanca Ibañez.

Hasta el pasado 3 de julio de este año y desde el 23 de junio se presentó en el Celarg (Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos) la tan afamada obra "Bodas de sangre" del poeta y dramaturgo español Federico García Lorca.

Dirigida por José Jesús González y con la presentación de la primera actriz Flor Nuñez, "Bodas de sangre" narra una sangrienta historia de amor marcada por la tragedia, cuando el día de la boda la novia ve de nuevo a su antiguo amor y decide fugarse con éste dejando abandonado al futuro esposo.

Una obra de impacto social es Manteca

Por: Blanca Ibáñez

De uno de los dramaturgos cubanos contemporáneos más importantes de Latinoamérica, Alberto Pedro Torriente, nace la obra Manteca, reflejando el conocido Período Especial que vivió Cuba en la década de los noventa, ante las repercusiones que trajo a la isla la caída de la Unión Soviética. Dentro de este escenario una familia cubana conformada por tres hermanos cuyas visiones e ideales difieren unos de otros, deberán confrontar en unidad sus diferencias ante los cambios socio-económicos que los afectan.

Dirigida magistralmente por el joven Morris Merentes, Manteca es la segunda obra de la llamada Trilogía Torriente que comenzó en 2008 con Weekend en Bahía y se espera culminar con El Banquete Infinito que se encuentra actualmente en pre-producción. Manteca tiene como elenco a Varinia Arráiz, Ernesto Montero y Jesús Delgado, la cual podrán disfrutar los fines de semana hasta el 03 de julio en la Sala Experimental del Celarg.

Fuente: http://www.vayaalteatro.com/p/detalle_cartelera/idc/2134/fecha/2011-6-21/manteca-celarg.html

Eligiendo al varón ideal en Cata de Hombres

Por: Blanca Ibáñez

La picaresca comedia dirigida por Napoleón Rivero, Cata de Hombres, está protagonizada por Andreina Álvarez, haciendo el papel de Priscila, una joven que cuenta sus sueños en los que se ve en un concurso donde tiene que seleccionar al hombre ideal, entre una serie de prospectos que van desde el joven aventurero hasta el adulto profesional.

En medio de risas, el pública estará a la expectativa de cuál será el elegido, si es que llega a culminar el sueño o si seguirá esperanzada ante algún resultado por despertarse antes de tiempo.

Con coreografías elaboradas por la misma Maryorie Flores junto a Carl Rosas y producción general de Yehilyn Rodríguez, podrá disfrutar de esta obra los días 4, 11 y 12 de junio en el Teatro Bar de la Torre D&D en las Mercedes.

Fuente: http://www.vayaalteatro.com/detalle_cartelera.php?idc=2126

Gran espectáculo musical es la comedia Noche de Broadway

Por: Blanca Ibáñez de Lusinchi

Noche de Broadway es una comedia musical escrita y dirigida por Taba Ramírez, que trata sobre la historia de una bailarina venezolana que prueba suerte en Nueva York, y como es de esperar se enamora de un citadino de la gran manzana, quien le presenta a sus amigos que conforman todo un collage de personalidades, cuyas historias se reflejan en las canciones que se muestran, tales como Chicago, Wicked, Mary Poppins, etc.

Con elaboradas coreografías, esta obra tiene como elenco a los bailarines de IMPETU Centro de Danza, y se podrá apreciar el 3, 4 y 5 de junio en el Teatro Luisela Díaz, y una función extra en el Colegio Emil Friedman el 11 de junio.

Fuente: http://www.vayaalteatro.com/detalle_cartelera.php?idc=2120

Regresa en gran formato El Aplauso va por Dentro

En conmemoración a los quince años del estreno de una obra que alcanzó renombre internacional, El Aplauso va por Dentro podrá ser vista nuevamente el Teatro Teresa Carreño, protagonizada por nuestra queridísima Mimi Lazo, pasando de ser unipersonal a gran formato en espectáculo, ya que la sala Ríos Reyna se convertirá en un gimnasio donde se mostrarán coreografías de Vittorio Marson y las bailarinas del Kit Kat Klub, además contará con la participación de Elba Escobar, Carlos Mata, Adrián Delgado y Luis Fernández.

Esta comedia original de Mónica Montañés, desde su estreno ha sido vista en todo el mundo por más de 500 mil personas, y en esta ocasión solo se presentará el 19 de junio, por lo que tendrá carácter de exclusividad.

Por: Blanca Ibañez de Lusinchi

Fuente: http://www.noticias24.com/gente/noticia/31414/la-consentida-mimi-lazo-vuelve-al-teresa-carreno/

Ganadora del Pulitzer fue Un Tranvía Llamado Deseo

Una de las obras emblemáticas de Tennessee Williams, a quien se le conmemora en este año su Centenario, es Un Tranvía Llamado Deseo. Llevada al cine en 1951, le dio al autor estadounidense el premio Pulitzer en 1958 y fue presentada en el Reino Unido en 1995 recibiendo elogios por parte de Diana de Gales y demás miembros de la familia real británica.

La obra cuenta la historia de una mujer de oscuro pasado llamada Blanche Dubois, quien se presenta bajo la farsa de un mundo imaginario ante su hermana Stella y su marido Stanley, llega de visita con una actitud pretenciosa y arrogante, comenzando a crear conflictos en el ceno familiar hasta el punto de hacer enloquecer a su hermana.

Dirigida por Orlando Arocha, la pieza fue hábilmente adaptada a nuestros tiempos bajo un contexto latinoamericano, con lo que el público se identificará sin perder la esencia de la trama. Su reparto lo conforma Ricardo Nortier, Diana Volpe, Djamil Jassir, Rossana Hernández, Simona Chirinos, Dallas Aguiar, Paúl Gámez, Javier Figuera, Pablo Andrade y Jesús Cova.

Podrá asistir a la obra hasta el 12 de junio en el Espacio Plural del Trasnocho Cultural.

Por: Blanca Ibáñez de Lusinchi

Una obra de dramático realismo es Desaparecidos

Bajo la dirección de Daniel López, Desaparecidos es una obra donde convergen tres historias en tiempos y espacios indefinidos, pero se entrelazan bajo el tema de las desapariciones involuntarias de víctimas de persecuciones políticas como es el caso de Federico García Lorca, quien ante los estragos de la guerra civil española fue raptado de su casa y llevado a un centro de retención en donde fue asesinado. También se entrecruza la historia de María y Bernardo, quienes en defensa de sus derechos fueron secuestrados y torturados hasta morir. La tercera historia tiene que ver con el peregrinaje martirizante de 20 años de búsqueda de una madre a su hija, quien de forma extraña ha desaparecido.

En la obra se aprecian videos y sonido en donde aparece Germán Mendieta, acompañado de un elenco formado por Carlos Alberto Núñez, Flor Colmenares, Luis Villegas y Mariana Calderón. Estará disponible al público hasta el 8 de mayo en la Sala Experimental Sótano 3 del CELARG.

Por: Blanca Ibañez de lusinchi

Una versión del infierno se encuentra A Puerta Cerrada

El dramaturgo, escritor y filósofo Jean-Paul Sartre, creó en 1944 la obra de teatro A Puerta Cerrada, en donde nos muestra una versión muy original del infierno delimitado espacialmente a una habitación, donde se padece como único y más que suficiente tormento, la convivencia entre tres personas. Garcín, Estelle e Inés han sido llevados a una habitación de un lúgubre hotel por un mayordomo, la habitación sin ventanas solo cuenta con tres sillones, un abre cartas, una estatua de bronce y la puerta de entrada que permanecerá cerrada a lo largo de la trama, en la cual los personajes en su permanencia irán creando su propio infierno sin necesidad de algún verdugo que les inflija tortura alguna. Al final, Garcín llama al mayordomo para salir del tortuoso recinto y éste acude al llamado abriendo la puerta, brindándole la posibilidad de huir. El impactante final llega cuando deciden quedarse, al darse cuenta que no pueden vivir separados.

Adaptada y dirigida por Jonathan Ochoa, la obra tiene como elenco a José Ignacio Pulido, Dielis Silva, Capriela Carlino, Jonathan Montenegro y Ediluz Peña, y podrá ser vista hasta el 30 de este mes en la Sala de teatro 2 de la Casa de Rómulo Gallegos.

Por: Blanca Ibáñez

La obra latinoamericana de los últimos tiempos es La Muerte y la Doncella

La Muerte y la Doncella es la obra latinoamericana mas montada en los últimos tiempos, su éxito internacional la llevó a ganarse los máximos galardones en el West End londinense y Broadway, y fue llevada a la pantalla grande bajo la filmación de Román Polanski.

La temática de este drama relata la historia de Paulina Escobar, esposa de Gerardo, quien es un abogado prominente, miembro de una comisión que investiga los hechos de violación de derechos humanos, en un país que acabando de salir del yugo de una dictadura, empieza a sentir los cambios de una democracia que aclama justicia ante la tiranía del pasado régimen. En un accidente ocurrido una noche, Gerardo se ve obligado de llevar a su casa al Dr. Miranda, un extraño al cual Paulina cree reconocer como uno de los torturadores del régimen dictatorial, del cual ella fue víctima, en su memoria permanecen el sonido de su voz, su aroma y la música de La Muerte y la Doncella de Schubert, que utilizaban cuando la torturaban y que renace como fantasma de amargos recuerdos. Decidida a descubrir la verdad, Paulina lo aprisiona, mientras se libra un debate entre su memoria y su represión psicológica. Al Dr. Miranda le tocará vivir un duro cautiverio, mientras Gerardo entre su esposa y la ley, trata de descubrir la verdad sobre un pasado siniestro.

Dirigida por Moisés Guevara y producida por Eduardo Fermín, La Muerte y la Doncella cuenta con las actuaciones de Claudia Nieto, Antonio Delli y Gonzalo Velutini. Podrá disfrutar de esta obra en el Espacio Plural del Trasnocho Cultural, C. C. Paseo Las Mercedes, hasta el 3 de abril.

Por: Blanca Ibanez

Entre canciones, chismes y chistes las verá De Velo y Corona

La ganadora del Premio Municipal de Dramaturgia 2002-2003, Indira Páez, escribió junto a Catherina Cardozo la divertida obra De Velo y Corona, con una excelente acogida del público en tres temporadas y una gira por el interior del país en el año 2007. Muestra su trama en el marco de la grabación de un programa de televisión, lo que sucede tras las cámaras entre las tres animadoras que conducen el espacio, mostrando con todos los pormenores en vivo y directo, temas como el sexo, el matrimonio, la primera cita, las relaciones por Internet y la convivencia, entre canciones, chismes y chistes.

Está conformado el elenco por Sandra Villanueva, Paula Woyzechowsky, Malena Gonzalez y Ly Jonaitis, en su debut teatral, y el joven actor Jose Vicente Pinto. Música original de Enrique Bravo, producción por Amaris Páez y Catherina Cardozo, y la Dirección General de Karl Hoffman.

La obra se presenta los Viernes y Sábados a las 10 pm y Domingos a las 8 p.m. hasta el 20 de febrero, en Teatrex, Centro Comercial Paseo El Hatillo.

Por: Blanca Ibáñez